時間：2018年11月14日（三）13:00-15:00
地點：三創生活園區
講者：大衛李察森
講題：【剪輯】在浩瀚的銀河裡，尋找一瞬之間
文字記錄：江雨蓉
今天我要跟大家談的是剪輯，使用的是Avid Media Composer這個軟體，這是我自己喜歡用的剪接軟體。首先我想要問大家：「剪輯」是在做什麼呢？剪輯只是剪掉多餘的、拍壞的片段嗎？很多人都會說我們只是在操作Final Cut Pro的那個人，但事實上我們做得更多，所以今天就來談談電影剪輯師都在做什麼。
我從事剪輯這個工作已經很久了，跟大家分享一個小故事，這是很久之前我親身經歷的事情，當時還在拍16mm的膠捲，我的工作是把聲音跟影像同步接軌，後來遇到一個問題，就是我們的電影膠捲受損了，所以那天製片來找我，他非常非常地急躁，因為他要知道受損程度多嚴重、有沒有補救方式，當時大家非常慌亂，我當時也很年輕，我跟他們說16mm膠捲非常地小，一定要花時間把它一格格放大才能確認畫面，要理出一個頭緒非常困難，當時那位製片告訴我他可以幫上忙，他就開始把膠捲找出來跟我一起做聲音的接軌。他是製片，卻做了這個事情。
在座有多少製片有這樣的能力呢？這就是我要強調的重點，其實師徒制度已經不見了，過去很多人來到剪接室，不管是製片還是導演，他們要學所有的片場技巧，而這些一切都跟剪輯有關，因為最後的工作都會落在我的手中，所以大家應該要瞭解到剪輯的技巧，你們才能知道你的工作到底牽涉了什麼。
讓我們回到1910年，格里菲斯是一名電影導演，也是剪輯之父，他算是第一個創造出剪輯過程的人，那他為什麼這麼做呢？因為當時膠捲太短了，能夠拍的只有短片，所以他就開始想要怎麼把兩個不同的電影膠捲結合在一起，這是他當時的挑戰，也是為什麼他發明了剪輯。接著他開始做了很多實驗，其中一個是把膠捲的最後一幕，在拍攝時用同樣的鏡頭和角度做跳剪，但往往這樣跳剪感覺很不連續，像是把故事的節奏打斷一樣。透過持續地實驗，他也發現如何從遠景跳接到近景，讓敘事保持一貫性。
剪輯是一個創意的抉擇
剪輯從原本只是一件產出電影必須做的事情，變成一個創意的抉擇，也就是說並不是只有一種選擇，而是可以在很多不同角度的拍攝畫面下，選擇想用的片段，但除了技術層面之外，還有另外一面是我等會兒會跟大家分享的。
接下來我們要談的是：什麼是電影剪輯？我們來聽聽電影大師希區考克對剪輯的看法，我們來看這個短片。希區考克說：「簡單來說，電影就是把不同的圖像排列並置，很多人認為剪接就是把人跟景做切換去說故事，就像格里菲斯當初所說的，但是對我來說，其實更深刻。」所以希區考克告訴我們，剪接絕對不是把影像跟影像連在一起而已，今天我們會跟大家談更多這方面的細節。