細數溫郁芳的作品，早期《大醫院小醫師》、《赴宴》、《45度C天空下》，還有讓她拿下第一座金鐘最佳編劇的《我在墾丁*天氣晴》，後來歷經《轉角＊遇到愛》、《波麗士大人》、《飯糰之家》以及助她二度鑲金的《含苞欲墜的每一天》，近幾年則有滾石愛情故事《我是真的付出所有》、《味道》，植劇場的《戀愛沙塵暴》、《五味八珍的歲月》以及2019新版的《愛情白皮書》等，溫郁芳似乎什麼都寫，有偶像劇、有電影、有單元劇或短片，有原創、有漫畫改編、也有脫胎自鄉土文學的作品，百種千樣的劇情都出於這個習慣躲在幕後、說起故事卻能風生水起的溫郁芳。
編劇這個職業向來是神秘的，是主導劇情走向的關鍵，卻又隱身在劇情背後。如何成為編劇？編劇要做什麼？在溫郁芳的經歷中，她是因為渴望傾聽，所以練習編故事；而生活中發生過或聽過的波折，則讓她開始摸索人與人之間關係，也養成了她製造故事的能力。
雖然在編劇的過程中需要自我對話與探索，但劇本仍是要與觀眾對話的，必須兼顧故事主旨清楚以及角色豐富性，因此「做功課」是編劇的重要職責。而作為編劇，必然會面對靈感匱乏、視角轉換的問題，以及在市場與藝術性的掙扎，這都是從事編劇約20年的溫郁芳，曾與自己來回對話、試圖找答案的。
究竟是怎麼走上說故事的道路？真要回溯起來，溫郁芳說是小時候家裡的氣氛不和睦，因為渴望能與人有良好的互動和溝通，她練就一身說學逗唱的本領，國中同學都喜歡聽她講笑話、編故事。因為渴望被傾聽，所以開始說故事。
「我從一個不太快樂家庭，試著去摸索什麼是人與人之間的感情。」
由於父母長期處於一種「好像吵架但又沒表現出來」的狀態，溫郁芳對於人與人之間的關係相當敏感，養成了敏銳的觀察力，她可以生動地描繪父母間微妙的關係、外婆的富家千金歷史，還有鄰居家的瘋子如何生活。而隨著年紀增長，溫郁芳所觀察與思考的故事，也從自己的故事擴展到朋友的故事，像是高中時聽到朋友猶如房思琪翻版的經歷，就深深衝擊溫郁芳對於情感關係的思考。
「聊天與傾聽，某部分成就了我的劇本。」直到現在，溫郁芳都非常喜歡與生活中遇到的所有人聊天，從親戚到窗簾師傅的故事，都對她有所啟發。
說起後來的求學經歷，溫郁芳回憶當初大學重考三次考上世新廣電，爸爸曾跟她說「你的長相不可能演戲，你還是躲在幕後比較好」，溫郁芳笑說最後選了不用露臉的廣播組，殊不知自己是個鴨子嗓。畢業後溫郁芳迷上舞台劇，因而報考並進入台大戲劇所，「我跟台大的體質不合，但那裡教給我很多東西」，溫郁芳指的是台大戲劇所的理論訓練，對她後來的編劇生涯有很大的幫助，雖然這並非當初料想到的。
從戲劇所畢業後，溫郁芳參加劇本營認識了王小棣導演，並踏入了影視圈。不過溫郁芳並不是一開始就擔任編劇，而是從服裝管理、場記以及行政助理當起。直到有一天，小棣老師問溫郁芳要不要寫劇本，於是從《大醫院小醫師》開始，溫郁芳踏上了編劇之路。
為了撰寫《大醫院小醫師》的劇本，溫郁芳到醫院跟著R1、R2跑流程，看醫生怎麼縫豬皮，也到市立療養院做劇本功課，她才發現「原來做功課是一件這麼開心、打開視野的事情」。
她認為寫劇本要注意的有兩件事，第一是故事要清楚，假設故事要談愛，但每個故事都在談愛，只講愛太空洞，所以故事的主旨必須要非常清楚，編劇自己要知道這個故事到底要說什麼。第二則是角色的豐富性要做出來，這件事可以先從「自我」下手，溫郁芳表示其實很多角色都是從編劇本身出發，因此作為編劇，「你必須要先了解你自己」。
無論是要抓出故事主旨，還是要讓角色更豐富立體，「做功課」都是關鍵。
「寫劇本最常遇到的問題，就是你不認識你的角色，角色很平板。其實寫角色一開始都是模仿，想要寫成那個樣子，現在偶像劇甚至會套公式，塑造角色前先把星座表攤開。但我想要講的那個角色，是要從我的角度出發，看看在我的觀察中，會有什麼不一樣的地方。」
溫郁芳表示做功課很容易淪為網路找資料，但她喜歡採訪。像是為了寫《45度C天空下》，她跑到非洲布吉納法索與當地的台灣醫療團相處，和醫學生聊天才瞭解有人是為了信仰而來，也見到豪華Villa與貧民窟相鄰，在45度C的街頭被當地小孩追著要她買雞蛋。而為了寫《赴宴》，溫郁芳到苗栗山上採訪一對種花的姊弟，被機肥與蒼蠅包圍。這些親身的體驗，讓她對於故事主旨和角色都更有概念。
「如果沒有去非洲，很難寫炎熱；如果沒有去採訪，很難寫種花、寫勞動。」
這些採訪經驗不只豐足了溫郁芳的編劇，也是一次次與自己生命的對談。溫郁芳說自己在布吉納法索非常受歡迎，「因為他們沒看過白白胖胖的人」，讓本來對外型自卑的她發現，原來可以用不同的角度看自己。而最讓她衝擊的，是一次為了要寫罕見疾病的劇本，而去採訪罕病兒童，讓她有很深的感觸，「這個孩子正在承受某一種基因帶來的冒險，而大家為了他的病，努力嘗試，讓後面的人不要再遇到，這何嘗不是英雄？」。
「所有的功課都在跟你互動，成就、幫助你很多方面。關於痛苦跟人生的苦難是怎麼一回事，沒有解答。」
除了採訪，溫郁芳也會透過閱讀與看片來做功課，與身邊的人聊天互動，也是她做功課的方式。
「什麼樣的阿桑、婚姻，都需要做功課。」
然而因為角色常常是由編劇本身或身邊的人出發，如何避免複製經驗，跳脫出原先的視角來創造角色，是許多人在故事上會遇到的問題。溫郁芳認為要保持與作品的距離：
「角色獨立之後，就有他的生命，角色就不屬於你了。他有跟你相同的困境與問題，但不代表他就是你，作品跟你自己拉不開來的話，你就會無法設想情節，無法決定角色要去哪裡，因為角色就是你自己。」
她舉《戀愛沙塵暴》的例子，由吳慷仁飾演的林亦得，原型其實就是溫郁芳認識的一個大男孩。溫郁芳強調，雖然是建立在真實故事上，但男孩的故事只是參考，林亦得要長出自己的血肉，必須認清「你的人物要到那邊去，不是你要去，是那個角色要去」。
「焦慮是正常的，你好像知道你要寫什麼，可是好像有點難聚焦。這就是過程，你一定會經歷的過程。想太多反而會讓自己陷入泥濘裡面，還不如先去找到角色的方向。」
溫郁芳建議可以看看別人怎麼說故事，她就很喜歡向田邦子的《男時女時》（男どき女どき），當中有一篇提到「無精蛋」的故事，整篇小說的切入畫面是一個女生在女廁，看著窗外的斑鳩在調情與交配；其實這天是這個女生上班的最後一天，因為她要辭職去結婚，但她卻愛上未婚夫的助理。在這個無愛的結婚故事中，用無精蛋來做為開場。
從這篇作品中，溫郁芳指出可以運用故事的架構來放入主旨：「我們以為我們把主旨說清楚了，但主旨不是用說的，而是在這個架構中有沒有被看到」
在撰寫電視劇劇本時，溫郁芳會先設定好故事大綱，接著討論好角色，再製作分集大綱。通常角色就會有人物小傳，大概花一頁到兩頁把角色的特色寫清楚。溫郁芳形容編劇就像是蓋房子，分場拉架構就像是房子先把大的鋼筋蓋好，再來做細節，將每一集的事件和亮點裝上去。
「蓋房子很容易，蓋不一樣的房子很難」，溫郁芳表示有時候也會丟掉所有手法，嘗試新的方式，因為如何在每一個故事中翻玩出不同的東西，是編劇的挑戰。溫郁芳非常推薦韓劇《耀眼》，如何將「時間翻轉」的設定玩出新的花樣。
溫郁芳說自己跟很多編劇不太一樣，她並不專為特定單位或導演寫劇本，而是有出去外面接案，偶像劇、大愛劇場她都寫。許多創作者會有「自己想寫的」與「能夠賺錢的」之間的衝突，溫郁芳認為電視台老闆如果有指定題目，那就像是命題作文。
她說自己也沒辦法純賺錢，因此若是遇到命題作文，她會在故事當中找到自己的興趣，像是其中一種精神或人物，來支持自己寫下去。
作為一個專職編劇，溫郁芳覺得創作這條路本身是很孤單的，但同時又要接觸大量的人物與故事，才能夠繼續創作。她也開玩笑說要離開編劇這行，改去郵局當個事務員，每天做一樣的事就好。做編劇對他來說，是又快樂又痛苦的，過得很辛苦，辛苦的原因不只是因為收入，而是編劇就是在創作。
「創作，就是在跟自己對話。」
