時間：2020年7月13日（一）18:30-21:30
地點：臺北文創大樓
講者：張震
講題：表演／不著痕跡的演繹，非一般表演功課
主持對談：陳昌仁
文字記錄：温欣語
張震：嗨，大家好，我是張震。
陳昌仁：大家好，我是昌仁。很高興有機會跟大家分享張震從影以來的表演精華。我在美國、日本、台灣都教過電影，特別高興有這個機會跟大家分享「表演」如何成為一門藝術。
張震：昌仁之前參與過楊德昌導演的兩部電影，我有段時間去美國洛杉磯學英文，剛好碰到昌仁，因為他對電影的製作與理論都非常瞭解，我們私底下會討論很多跟電影有關的事情。
陳昌仁：我們先來聊聊侯導，侯導對演員的要求有什麼讓你最為印象深刻呢？
張震：相信大家都非常熟悉侯導的電影，我也非常喜歡侯導的電影。第一次跟侯導工作是《最好的時光》，在拍攝之前，我把侯導的電影重新拿出來溫習，《風櫃來的人》是他的電影中我很喜歡的一部，看到一段侯導打麻將的戲，我就噗嗤笑出來了。侯導很可愛，他常常在現場會去模仿很多人，我覺得侯導對表演是非常要求自然的，而對演員來講要自然地流露，其實是非常難的方式，我去拍他電影的時候，發現他對自然的要求，對我來講是很難做到，是一個很大的挑戰。他對每個角色都有一個既定的想法，希望會有一個很自然的情感流露，他最需要演員去掌握怎麼樣在很好的狀態下，把情感流露出來。
陳昌仁：那你跟侯導第一次的接觸是如何？
張震：第一次碰到侯導是在東區的咖啡廳，他很習慣在咖啡廳裡面寫劇本。他就拿了一張A4的紙，裡面寫了《最好的時光》的故事大綱，是三段故事，字非常的少，大概不到一千字，然後他就說：「故事在這邊，你先看一下。」其實我覺得蠻特別的，我也碰過很多很特別的導演，但侯導給我的感受非常不一樣，他非常有生活感。我也沒有想到那張紙會變成後來我們拍戲的劇本，紙裡面寫的大綱，其實又不像我們一般看到的，它其實是比較散文記事的方式，把一些重要的事情列在上面，所以印象非常深刻。那天除了跟他喝咖啡之外，到了午飯時間，他說：「後面有家港式不錯，我們去吃。」，讓我覺得他就是一個非常注重生活的人、非常自然。
我一開始進入《最好的時光》的劇組，拍攝的是電影裡的第三段。那時候劇組比較早開工，我其實蠻難適應侯導的拍攝方式，他在現場是非常安靜、非常嚴肅，他跟演員互動不多，工作人員都很安靜，也沒有人在討論，因為侯導要拍什麼其實我們都不知道，大家都要去猜測、去配合，那對我來講壓力很大，因為你看到的是幾行字，也不知道他到底要用什麼方式指導你，就變成完全開放的一種狀態，對我來講那個工作經驗，好像在拍攝紀錄片，他跟我講說「等一下你就進來找舒淇吃飯，吃完飯你們就……。」沒有對白，就自己想辦法把重要的事情講出來，所以第一次合作的經驗就是很慌張，不知道怎麼樣去準備。
陳昌仁：因為侯導講究自然，那你是學設計的，這個剛好是相反。
張震：我自己是復興美工出身，本科也不是學表演，拍侯導電影的時候，已經入行大概差不多十年多一點，其實那段時間就是摸索期剛要結束，自己覺得好像有一點知道表演方式，有一個目標要朝演員的道路前進。我拍《最好的時光》之前是拍《吳清源》，剛好緊接著就拍《最好的時光》，《吳清源》的導演是田壯壯，壯壯導演跟侯導是很好的朋友，他們有一種惺惺相惜的感覺，對我來講他們是非常浪漫的導演，他們講的東西、喜歡的東西很相近，所以透過跟他們的相處，你可以看到他們的交情是非常深的。
