時間：2020年7月14日(二) 10:00-13:00
地點：臺北文創大樓
講者：林強
講題：電影音樂／超越時間的召喚，突破景框的想像
文字記錄：鍾佩樺
對我來說侯導是恩人，我第一次當演員的電影是侯導的電影，第一部電影配樂是侯導的《南國，再見南國》，侯導跟我的關係，不是革命情感，而是類似師徒的關係，所以我對他特別敬重，感覺到受人滴水之恩，應該湧泉相報。大家可能看過我過去的演講，知道我不想參加講座主要是因為我學習的背景，其實我是滿自卑的，高中念了五年差點沒畢業，學音樂主要是為了交女友。每次班上男生彈吉他，女生就圍過來，我覺得應該學吉他，交交女朋友，這是我最早學音樂的出發點。當然小時候我父親很喜歡唱歌，有時會用黑膠教我唱日本童謠，他出生在日據時代最後幾年，上過日本的小學，所以他很喜歡唱演歌。國民政府之後，因為八年抗戰對日本的仇恨，學校對我的家庭背景就不太鼓勵，因為我們家崇日，爸爸一生哪裡都不去，只去日本，他最喜歡吃日本料理。
但因為我受的是國民黨教育，所以對爸爸那套特別不屑，黨國教育我要國仇家恨，怎麼可以把日本殖民時代的東西當成引以為傲的文化。所以那時候跟我爸關係不好，我就特別崇洋，所以大量看好萊塢，看史蒂芬史匹柏、喬治盧卡斯，《星際大戰》、《法櫃奇兵》、《第三類接觸》、《ET外星人》、馬丁史科西斯的《教父》、《現代啟示錄》，諸如此類。也是聽美國音樂長大的，老鷹合唱團、芝加哥合唱團。因為我太崇洋，所以對台灣的東西特別不屑，比如我很討厭看軍教片，我們那年代軍教片很多，我還當三年海軍，我也不喜歡看武俠片，也不喜歡看瓊瑤，我覺得那些美好的東西，跟我現實生活的差距比較遠吧。因為瓊瑤那時候明星就是林青霞、秦祥林、林鳳嬌，那些很漂亮的男生、女生和他們的生活環境，跟我在彰化的現實環境差距太大。
我一直都不是那種正常小孩，也比較不受教，小學成績都非常差，還記得我那年代教珠算，要打算盤，我一直算不會。因為我跟班上一個會珠算的同學非常好，老師就叫我去請教他，結果算到鐘聲響起時我就哭出來，因為我還是不會。如果明天要考試，想要打開書本去記一些要考的東西，還是很容易忘了，智力狀態、學習都很差，爸媽都不知道怎麼辦，所以我其實很自卑。我高中差一點沒畢業，我媽媽還委託認識學校的外界人士去學校拜託教務主任之類的，我記得媽媽在學校邊講邊哭，說至少讓我小孩高中畢業，不然出社會很難找到工作。我唯一跟音樂相關的學習就是想交女友學吉他，跟同學組了樂團，唱西洋情歌，所以我得了這麼多獎，其實我不會看五線譜。今天在座都是從業人員，我就沒什麼好客氣謙虛的，把我心裡怎麼認為的，跟大家誠實交代比較好，我就先回答大家的問題，問題都滿有意思的，本來只想講講侯導的配樂，放放電影，沒想到大家問題這麼多，非常好。
先從導演跟音樂家的溝通，來跟各位分享經驗，有同學提問說：「導演應該具備或培養哪些能力，以便跟配樂建立有效的溝通？」我是音樂工作者，沒辦法告訴導演要培養哪些能力，大家現在也聽很多音樂，Youtube、Spotify……隨便打開都有世界各國音樂可聽，大家都可以聽自己喜歡的東西，都有自己的品味。但這也是個缺點，大家從小聽了這麼多音樂，有一定的音樂喜好，所以我跟一些導演溝通時會說，跟我討論影片之前，可不可以先不要把你喜歡的音樂放到影片裡面，不然感覺我是在做一個他喜歡音樂的拷貝家，這一點感覺很不好。我不是排斥這樣的溝通，應該等到我們溝通幾次無效後，才取此下下策，才拿彼此的音樂來溝通，我覺得比較好。導演的參考音樂是下下策，也許很多配樂很喜歡這樣，因為不用溝通太久，直接把喜歡的音樂放進去，就照著那個配。但我覺得如果你把電影創作當成一回事，而不是複製國外那些好的導演或音樂家，我覺得有效的溝通，才真正具有創作的精神或創新的意義，因為是我們共同為這片子來創作，我個人比較喜歡這樣。因為我搬到台中十幾年了，生活比較簡單，也沒有太多電影從業人員，平常就是家人的事情，所以我不曉得別人的想法，這只是我最理想的合作方式，就是大家面對面，共同為了你的創作討論出彼此都喜歡、同意的狀態。
音樂家與導演如何進行溝通
因為每位導演都是一個藝術家，個人價值觀跟創作意圖都很強烈，我必須去面對各種不同強烈的藝術家，這是我的工作，所以我必須把我自己放下，我無法把自己想像成音樂家或藝術家，我把自己想像成服務業，就跟百貨、餐廳的服務人員是一樣的。我沒有固定的方法，針對不一樣的導演，看我能怎麼跟他配合，如果是跟更年輕的導演合作，比如說畢贛，就看看我能讓他折磨多久，看我有多少耐力，大概是這樣的感覺。畢竟我們文化不一樣，年齡又差這麼多，工作起來一定有很多矛盾或拉扯，一定有很多不是很愉快的經驗。
