時間：2020年11月19日(四) 18:00-19:30
地點：臺北文創大樓
講者：安德烈薩金塞夫 Andrey ZVYAGINTSEV
講題：導演／一沙一世界，用影像邊界畫出無垠真實
主持與談：侯季然
文字記錄：吳思恩
攝影：蔡耀徵
侯季然：大家好，很榮幸可以擔任這次安德烈薩金塞夫導演大師課的提問人。我非常喜歡安德烈導演，還記得十七年前看他的第一部劇情長片《歸鄉》，看完真的有種深深被拯救的感覺。我相信各位都是很愛看電影的人，我自己的經驗是看了很多電影之後，有時候會失去對電影、對創作的信心，但是每一次大師的作品，就像安德烈導演的作品，看完之後就會對於電影這門藝術重新有了信心。今天我的提問會以導演職位的養成與工作實務為主。
安德烈薩金塞夫：很可惜沒辦法親自參與這次盛會，到現場跟大家見面，但還可以透過這次的課程跟大家聊聊，雖然是透過視訊和翻譯，還是很珍貴的機會，我覺得很開心。
侯季然：安德烈導演早期的作品有種寓言的特質，電影語言精煉，尤其在《歸鄉》中，用很簡單的人物傳達普世的、對於人的感覺。後來他的電影越來越多關於社會、國家、權力，例如《纏繞之蛇》、《將愛放逐》，還有最近的《當愛不見了》，描寫社會中家庭的崩裂。這幾年台灣社會與華語地區國家也都在經歷國族的問題，我在自己的創作上也有很多思考，關於自我的文化養成，以及台灣對於我的創作的意義是什麼？我的座標在哪裡？我的作品要傳達這片土地的什麼訊息？俄羅斯有非常豐富的文藝傳統，契訶夫、塔可夫斯基等大師都是深具影響力的俄羅斯作者。想請問您如何看待自己作品中的文化養成？
安德烈薩金塞夫：我出生在俄羅斯，從小到大都是在俄羅斯接受教育。在十九世紀，俄羅斯文化非常豐富，我從小就受到這些文化薰陶，根深蒂固，成為靈魂、身體、思緒的一部分，不需要特地額外培養。托爾斯泰、杜斯妥也夫斯基都是我們從小到大持續接觸的，就像老子、孔夫子對中國人來說一樣，已經是你身體的一部分，都是不會特別意識到的部分。這些大師作品其實非常難懂，具有非常深刻的意涵，如果你不是生活在俄羅斯或身處基督教文化的人，很難真正理解這些大師作品所要表達的深意，所以身為俄羅斯人便會成為這個文化的一部分。
侯季然：安德烈導演曾經想反叛自己的文化傳統嗎？
安德烈薩金塞夫：如果談到創作電影的語言或形式，你一定會跟傳統有很多拔河。你不只是按照別人的方式去做，會想要嘗試用新的方式去呈現傳統，但不是為了要反傳統或野心而做，而是要在此找到自己，去尋找嶄新的方式把傳統以更接近現實的方式表現出來，把我所想表達的深刻的想法讓觀眾直接感受到。我本身是劇場人出身，曾經是個演員，當時我在莫斯科戲劇藝術學院學習，有一位老師是堪稱劇場祖師爺的大師，我們圍坐在桌前，他進來的第一句話是：「來吧！我們要來點什麼驚喜？」驚喜就像我們剛剛說的，我們要用什麼形式，讓自己更不一樣、更往前，更多一點本來我沒想到的東西，而不是停在原地。所以，我們要來點什麼驚喜呢？
這也讓我想起另外一位老師，進到劇場時跟大家說：「你們知道嗎？劇場文化已經有兩千年這麼久，已經演過多少東西，發生過多少事，你們有想到、沒想到的都發生過了，唯一一件從來沒有發生過的，那就是──你們。」這是非常具有啟發性的，所以最重要的是你的聲音，在這條路上我們不是要重複傳統，而是要如何不斷突破自己的極限，發展自己創造出更多不一樣的東西。
侯季然：那我想接下來問，安德烈導演的靈感從何而來？
安德烈薩金塞夫：靈感從四面八方而來，哪裡都可以，環繞在你身邊，可以從報章雜誌、身邊任何一個人、遇到的任何小事情，看到、感受到的事情，觀眾的經驗都可能是劇本靈感的來源，你要觀察很多週遭的事物，然後再加上自己的天馬行空。另一種是實作的靈感，你必須常常拿著一些東西實際做練習，實作是真正的老師，可是故事性的靈感其實是來自四面八方。
