時間：11月25日（四）09:30-10:30
地點：臺北文創大樓14樓文創會所
講者：提姆莫尼克Tim MONICH
講題：聲音表演／以唇齒舌尖的旋律淬鍊表演的真實
主持與談：蔡嘉茵
文字記錄：徐卉
攝影：蔡耀徵
蔡嘉茵：大家早，我是蔡嘉茵，歡迎來到大師班最早的一堂課，今天出席率看起來台灣很有上進心。掌聲歡迎Tim。Hello Tim！台灣劇組比較少有口條教練，可以談談你的主要任務是什麼嗎？
提姆莫尼克：我主要的任務是幫助演員在詮釋角色時能具有說服力，例如片中角色可能來自紐約、匹茲堡、羅馬，甚或是南非，我需要讓觀眾相信這個角色設定。有時候我的工作是指導英語非母語的演員說英文，不過即便在這種情況中，重點也是如何讓角色具有說服力的去演繹劇情。我的工作不是教大家說英文、教大家「早安」要怎麼發音，台詞都已經在劇本中。我的角色是幫助演員在設定的口音下，以發音、聲調、韻律以及各式情感表現，去演繹該角色。
蔡嘉茵：你確定加入一部電影的籌備工作後，怎麼開始著手準備？
提姆莫尼克：第一個任務就是跟導演、演員溝通，以及閱讀劇本，瞭解所有的需求包括電影風格、角色的地理背景、身處時代以及身分背景特徵。所以重點在於劇本、導演與演員。
蔡嘉茵：你跟導演溝通的進行方式？
提姆莫尼克：跟導演溝通過程其實蠻簡單的，例如導演的設定是「一個來自芝加哥、有大學學歷的警察」，其實我只需要這樣的基本角色背景，溝通並不複雜。當然演員也會有自己的觀點，但導演會有更全面的資訊，例如有沒有其他角色也希望有口音、口音要非常重還是不用。這不是在討論角色的情感或心理，而是故事中關於角色的實際設定。
蔡嘉茵：你跟演員工作時，用什麼方式找到適合的口音與表演？
提姆莫尼克：我擔任口條教練很久了，這也是我唯一做過的工作。我進入電影圈大約三十五年，在此之前我有十二年的時間，在紐約的茱莉亞學院教書，也參與百老匯、外百老匯劇場工作。當我出門、旅行或準備角色時，我會去錄下人們不同的口音。我講一個有趣的故事，多年前我在美國北卡羅萊納州參與拍攝，那是個人煙稀少的山區，當地人會私釀烈酒，我也不知道是哪種酒，不像威士忌，也不是波本酒，叫Moonshine。我想試喝看看，所有當地人都叫我去找一個叫Waide的人，他釀的酒最優，當然這完全是非法的。我跟他凌晨一點約在某個停車場，帶著說好的十塊錢現金。Waide本人非常瘦小，他拿出一壺白色烈酒，我掏出十塊錢。但當他一開口講話，我大吃一驚，「天啊，我從來沒聽過這麼道地的山地口音」。他同意隔天再跟我碰面，讓我錄下他的聲音。
多年後我接下《惡棍特工》，布萊德彼特的角色就是設定來自於北卡的同個山區，背景很相似，我就知道我已經有最完美的聲音範本。我所採集錄下的真人聲音檔就作為放給演員聽的範本，例如我現在放一個聲音檔給大家聽，不知道大家有沒有看過《惡棍特工》，我跟布萊德就是試著要讓他的角色聽起來像這個人（播放錄音），有聽到這句「everything change」嗎？發音完全不同。布萊德彼特就是聽這個錄音檔去做功課，模仿這個人聲去演繹角色。我有一個資料庫，都是這些年來搜集的錄音樣本，我錄了非常多人的不同口音，今天上課前我看了一下我的iTunes，下面有一個總計，我發現我的收藏多到全部聽完要花八十天。
我的工作步驟是先放聲音樣本給演員聽，然後他們開始儘可能細膩地去模仿。然後我再為演員分解聲音的音質、節奏、旋律以及不同聲音的發音。我準備了一個檔案，這是Todd這個角色的練習本。這部片大概有十年了，一位英國演員需要扮演德州人，在這個練習本中，我列出訓練的目標，描述他該如何做才能有德州口音。首先是關於聲音的註解，德州人一般聲音沙啞、略帶鼻音，雖然不見得所有德州人都這樣，但我研究過角色，在這部片裡演員需要的是這種德州腔。再來是關於身體的註解，像是下巴、嘴唇要怎麼動，母音要有一種比較圓的感覺，發音從口腔後部發音。
接下來是關於節奏與旋律的註記。後面這個部分就是聲音分解，就像樂譜一樣。我會分析劇本內出現的字彙，例如標準美語發音的ee，在這種德州口音是uhee，我把劇本他的台詞裡有這個發音的字全部挑出來，像是appreciate、asleep、be、being、believe等，用音標標記，讓演員可以知道怎麼發音。然後另一欄裡我列出具有相似發音的字，演員就有充分的練習素材，而不是只練習劇本會出現的字。
