【聲音】崔太永 Ralph CHOI Tae-young
【聲音】崔太永
Ralph CHOI Tae-young
時間:2023年11月18日(六)13:30-16:00
地點:臺北文創大樓14樓文創會所
講者:崔太永 Ralph CHOI Tae-young
口譯:林家竹
文字記錄:侯伯彥
攝影:蔡耀徵
大家好!你吃飽了嗎?(台語)我是韓國來的崔太永,非常高興見到大家,真的!今天想跟大家分享的,不是我個人的事,而是我們全體的事。我想如果是真正喜愛電影的人,應該都會覺得很有趣並且很有同感。
電影聲音三大元素:對白、音樂、音效
首先,關於電影聲音共有三部分:對白(Dialogue,DX)、音樂(Music,MX)、音效(Sound Effects,SFX,特殊音效EFX +環境音BG +擬音Foley)。
(播放《寄生上流》片段:主人臨時通知返家,女管家急忙準備做飯,司機將可疑男子押至地下室)
我想大家都知道《寄生上流》,畫面中同時有剛剛說的三大元素,對白、音樂和音效,電影中首先要有對白,就是導演透過理性的台詞而傳達出他的想法,觀眾透過這些台詞來理解導演想傳達的是哪些涵義。
(播放相同的《寄生上流》片段,只有對白)
剛看到的是只有對白、沒有其他聲音的版本。第一句女生講的話是現場錄音的,其他台詞都是後製錄音的。為什麼這麼做呢?因為這間房子是用木頭搭建出來的攝影棚,走在木地板上會有腳步聲,但是照理來說,有錢人家的地板是大理石才對,所以我得把這些腳步聲都刪除。為什麼美術導演不用水泥幫我蓋房子呢(笑)?
接下來是音樂。音樂是導演想傳遞給觀眾的一種情緒、感情。如果完全沒有音樂要看完一整部片,會不會很辛苦呢?因為沒有音樂的話,所有的情感都得靠觀眾自己想像,通常我們會稱之為藝術電影。基本上在商業電影中,為了讓觀眾有個基準能更好地進入情緒裡,而產生了音樂的配置。
(播放相同的《寄生上流》片段,只有音樂)
像這樣只有音樂的畫面,是不是也能感受到好像要發生什麼大事呢?音樂可以帶給電影很大的輔助。接下來是音效。音效包含所有環境的自然音、製作出來的特殊音效,或是腳步聲等等的擬音,都是在音效的範疇當中。來看看案例。
(播放相同的《寄生上流》片段,只有音效)
這就是由剛剛說的三個部分組合而成音效。
聲音的前製流程
在前製作業時該做些什麼呢?首先當然要讀本,我會先讀兩次。第一次閱讀是為了概略抓出所有聲音概況,我會盡量把音效、錄音時間抓到最大值。我會去思考以下環節,預估工作時程:
- 聲音剪輯(Sound Editing - DX, SFX, BG, Foley)
- 錄音(Recording - ADR, Foley)
- 聲音設計(Sound Design)
- 現場音效錄音(Field Sound Effects Recording)
- 混音(Pre-mixing & Final-mixing)
- 近場混音、音樂與音效(Home Near-field Mixing, Music & Effects)
接下來要抓預算,我可以選擇不同模式,做出一個完整的計畫。讀本完之後,我會抓出需要多少同步錄音的時間,可能需要十五天;檔案送到我的工作室後,要轉檔、轉換格式等,大概需要兩天;準備ADR(Automatic Dialog Replacement 同步對白錄音)大概需要三天,錄製ADR又需要幾天的時間;錄音也需要兩天,ADR剪輯大概需要五天。如果為了要錄自然音需要外出或到海外,這也需要另外的工時,可能需要兩天到戶外錄音;為了特殊音效、Tuning(校正)和各種作業,又需要三天時間,如果跟海外的聲音指導一起合作,可能會需要更長時間。以在韓國工作來說,大概需要四十天左右的聲音設計,接下來的音效製作可能需要二十天,也需要錄製現場產生的特殊音效,另外需要兩天後製。
接下來可以進行實際金額的預算表,把每個工作需要的人數都抓出來,就會自動得出總金額。製片總是會跟我說預算不夠,請給一點折扣。我就逐項減少,同步錄音減一點,ADR只做五天,音效只做三十天,再繼續協調金額。如果他還是說預算不夠,但是我覺得比這個預算更低,沒辦法做出我能接受的品質,那就只好掰掰,慢走不送(笑)。我就是這樣去抓預算。
第二次讀本時,我會更仔細去思考音效方面的細緻設計。每段音樂在哪個時間呈現,如何呈現畫內音(Diegetic
Sound)和畫外音(Non-diegetic Sound)。仔細去思考對電影來說,聲音居於哪種重要角色。《星際大戰》的導演喬治盧卡斯(George Lucas)認為「聲音佔了一部電影的一半體驗」(I feel that
sound is half the experience)。輕易地將電影視為一種視覺媒介的想法是很危險的。當你閉上眼睛去聆聽電影,你永遠可以分辨出業餘電影與專業電影之間的差異。
畫內音vs畫外音
接下來聊聊,聲音對電影有多重要?我說的不只是音效,而是整部電影的所有聲音,都囊括在聲音設計裡頭,從現在開始,我們必須要有這個概念。首先聲音有畫內音和畫外音,所有電影的聲音、音效都是從這兩個概念開始。畫內音是耳朵實際聽到的所有聲音,像我現在說話、拍手的聲音。各位聽得到我的心跳聲嗎?我見到大家實在太興奮,現在心臟撲通撲通地狂跳,這就是畫外音,是耳朵聽不到的聲音。畫內音包括演員的聲音、電影中物體發出的聲音、電影中實際播放的音樂。
(播放《寄生上流》片段,只有演員聲音:基佑試圖跑出地下室,可疑男子綁著腳鍊追上,用磚頭砸向基佑)
這些對白聲音都是後製錄音,因為也是在攝影棚拍攝,又是木地板,到底為什麼不用水泥蓋房子呢(笑)?接下來是音效的聲音。
※完整文字紀錄,請至台北金馬影展網站-電影學院-電影大師課 查詢
https://www.goldenhorse.org.tw/academy/filmacademyplus/class/history/2051