1999年夏，「螢火蟲映像體」邀集了十二位導演，分頭出海到台灣周屬十二個離島上，推動一項台灣史上規模最龐大的實驗紀錄片拍攝計劃──「流離島影」。大家相約，這一年裡，把自己交給陌生的島嶼和海洋；一年後，每個人各自交出島嶼影片，於是，開始漫漫一年的島嶼、海洋與人心的對話…… 如今，一年過去了。出海的十二...
1999年夏，「螢火蟲映像體」邀集了十二位導演，分頭出海到台灣周屬十二個離島上，推動一項台灣史上規模最龐大的實驗紀錄片拍攝計劃──「流離島影」。大家相約，這一年裡，把自己交給陌生的島嶼和海洋；一年後，每個人各自交出島嶼影片，於是，開始漫漫一年的島嶼、海洋與人心的對話……
如今，一年過去了。出海的十二個人，共老了十二歲。而台灣史上第一部最長的電影、十二段精彩異趣的短片──「流離島影」則誕生在眼前。
小琉球：《浮球》The Floating Ball
Super 16mm/35mm, color, 24 mins
導演：李志薔
島嶼如浮球承載希望，但命運只能隨波逐流......
小琉球孤懸台灣外海，狀若一漂流之球，古名之曰：「琉球」。在這漂浮的小琉球島外圍，有另一群漂流的浮球，它們是大陸漁工的船屋，終年泊在小琉球外海浮浮沈沈，俗稱「海上旅館」。
在三個章節的鋪陳裡，這些海上浮球飄流的命運，訴說著人性，也暗喻著小琉球島的命運：
1.〈新生之路〉
這是一群初來乍到的大陸漁工在暈船之餘，仍對未來充滿著期盼與夢想的故事。
2.〈望鄉〉
二十五歲的阿生，漁工生涯已超過五個年頭。運氣不好時，會被船長打罵。即將回鄉之際，他笑說，已不認得孩子長什麼樣了。
3.〈鳥人阿揚〉
三十五歲的阿陽，老蹲在船舷邊發呆或唱歌，他說，人就像一隻海鳥，飛出去，沒有飛回來的時候。也陸惜U來，就是接受死亡的時候。
釣魚台：《誰來釣魚®》Who Is Fishing®
16mm/35mm, color,16 mins
導演：陳芯宜
我只是要來釣魚，為什麼會有這麼多問題？
古人替這個小島取了一個有趣又悠閒的名字，雖然在今天，島嶼所象徵的意義已不再那麼單純，但藉由如今已複雜化的問題，反而可以讓我們看到事件真正的本質。
人和土地的關係，從共生到標示、獨佔；打著國家尊嚴、宣揚主權的大旗，有時卻模糊了具體受益的主體。如今釣魚台問題，已不能用「證明是誰擁有的」就可以解決，所以，本片更希望能跳脫愛國思想的盲點，以一個「人」的觀點出發，去探求「人欲」與「自然」、「個人」與「國家」、「國家」與「國家」、「國家」與「國土」之間的衝突矛盾和出口。
東沙：《南之島之男之島》The Paradise Islands Tong-Sha, an Isle Like a Crab
Super 16mm/35mm, black & white + color, 17mins
導演：李孟哲
因為貝殼珊瑚風化，一大群男人因而被禁錮其中。
我們常常自以為是，習慣了用某一種方式來看、來聽、來理解事物。就像片子開頭長達七分鐘的仿莒光日教學影片，既熟悉、又遙遠，又如此理所當然。然而真正的理解，卻要在聽見一封阿兵哥的書信後才開始豁然開朗，島嶼貧瘠的黑白也才逐漸繽紛起來。
東沙島是一個屬於男人之島，因為貝殼珊瑚風化成細砂，堆砌而成國土，一大群男人因而被禁錮在其中。
它是一個人人要逃離之島，一個被遺落在南中國海螃蟹的螯，一個雞肋，食之無味，棄之可惜之島。
我們常常自以為是，習慣了用某一種方式來看、來聽、來理解事物。我也犯了相同錯誤，在拍攝這部片子之初。
蘭嶼：《清文不在家》Libangbang
Super 16mm/35mm, color, 30mins
導演：郭珍弟
生活創作結合一體，是渾然天成的生命格局。
認識清文六年了。造屋，是他長久以來最想為父母做的一件創作。然而在賓峈犒L程中，他們用完了最後一點現金。清文不得不留下未完成的新家，離開沒什麼工作機會的蘭嶼，再度到台灣工作賺錢。
爸爸抽著清文為他做的竹抽斗，問我見到了他的新女友否？媽媽整理新房子，說要讓清文隨時可以招待外地來的朋友。清文兩個弟弟邀我去「哥哥帶我們去玩的地方」。
我們一同整理清文的畫作，坐在他刻的木椅上，舉目無處不見清文做的項鍊、清文撿的石頭、清文晒的魚尾......。
叔公唱起一首歌：「離鄉到了遠方去的孩子啊，要照顧你自己，要記得父母的思念......。」媽媽壓抑著矛盾的心情，咬著牙說：「我還是希望他留在台灣啦，工作比較有發展。」
陽光兀自照耀著，爸爸獨自划著拼板舟出海捕魚去......。
基隆嶼：《基隆嶼的青春紀事》Trouble
Super 16mm/35mm, color, 21mins
導演：吳介民
因為無法親近，所以島不存在。除非你信仰。
對摸不著、看不到它的大多數人來說，這島是不存在的。除非你信仰。
當船出發前往一個目的地的時候，對於那個目的地你的想像是多少？而那個目的地是你所想的樣子嗎？或者是你根本到不了。可是當你想到那個地方的時候，我們能不能說，你已經去過了，還是非得踏上那塊土地你才能確定。
當我們去描述一個島嶼或是一些事件的時候，描述者對於那樣的事實會有多少的掌握空間和個人的看法。因為對於事實的不確定，造成了對生命的不確定，但往往也因為如此，我們獲得了更多的自由。
這是一部記錄意識的紀錄片，也是一部記錄紀錄過程的紀錄片。讓我們對紀錄這樣一個名詞再加以深刻的思考。
北方三島：《噤聲三角》Silent Delta
16 mm, DV/35 mm, black & white + color, 19mins
導演：沈可尚
人能決定歷史，但噤聲的「非人」卻道出真實。
初始的原點，是作者想藉攝影機代替三個陌生的島嶼發聲。但隨著熱切進入的步伐，接踵而至紛亂命題的角度轉化成定義的質疑；原始純善的妄念，轉化成自省的憤怒。
攝影機無法記錄人的遷徙史造就的三島歷史；攝影機無法記錄原生體系中逐漸被社會力、政治力參與的排列；攝影機更無法記錄人的覺醒，或說無從記錄人理直氣壯的貪嗔。於是，記錄當下現實的工具，只看到了人高傲面對土地所遺留的窘態。
至於，島嶼所想，土地欲訴，都幻化成最直接的舉措──無聲。
整部影片由鳥靈的思念原鄉開始，以困於三角終不能逃的靈魂為終。
預言一個無解的人島爭議；也寓言一個土地噤聲的抗衡。
所有指陳透過影像沒有結論，只是一個默然的思考。
烏坵：《輻射將至》Before the Radiation
DV, Super16 mm/35 mm, color, 22mins
導演：周美玲
率先被污染的，不是大地，而是人心。
1998年初，烏坵被宣佈為「核廢料最終儲置場」優先預定地。核廢將至，烏坵居民惶恐地抗爭，卻沒有人聽得懂他們口中的浦田話。島上最老的阿嬤說，都說沒危險、沒污染，那為什麼找烏坵放核廢料？為什麼不放黃金呢？
但，這是一個封鎖的島嶼。因為身為「軍事要塞」，一般人無法前往，也難以監督。老兵朱伯伯說，國家那麼大，要殺一個人也行呀，我們島上不到二、三十戶人，能怎樣？
與此同時，台電熱烈張揚著：探勘費一億五千萬、回饋金三十億元云云，搞得人心茫茫。究竟要永保烏坵？還是要索取巨額賠償？腳下的土地與眼前的金錢，變成秤上搖穠漕熁銦A搖繕萛q民茫然的人心。
輻射將至的陰影，靜靜地侵襲著島嶼，也侵襲著人性。
龜山島：《鄉愁對話錄》Turtle Island : Nostalgic Voices
Super 16mm/35mm, 20mins
導演：李泳泉
魂牽夢縈的龜山島，是島民心中永遠的鄉愁。
遷村到宜蘭二十幾年的陳啟耀說：「每一次到外海捕魚，都想靠近一點看看龜山島。即使多看一眼也好！」
所有兒時的記憶、美好的人情味都跟著遷村埋藏在龜山島上。老島民江福讚說，如今只能將對故鄉的懷念，藏在深深的夢眠中。
「觀光只是帶來破壞。」在遷村的島民心中，看著當初被迫離去的家鄉，如今變成遊客「自強活動」的遊樂場，不免透露幾酗ㄖ啀M不安......。
綠島：《我的綠島》My Own Private Green Island
Super 16mm/35mm, color, 32mins
導演：竟穰m
放逐中，島影反而清晰；自由裡，島影反而迷離。
綠島與政治犯的關係，在一般人的心目中密不可分，那段囚禁政治犯的歷史歲月，早已成為綠島這個島嶼最深刻的烙印。
然而現在，全面觀光化的綠島，已嗅不出任何囚禁政治犯的肅殺氣息。滿街看到的，盡是觀光客呼嘯而過的摩托車，以及蜂擁而至享受海上浮潛樂趣的青年男女。
綠島，顧名思義是一個翠綠之島，然而，他卻有另外一個名稱，叫做「火燒島」。「火燒島」，顧名思義，火紅而乾燥之島。現在的綠島，如同他的名字一樣充滿矛盾，是一個沈重的政治犯的肅殺印記與觀光遊樂並存的矛盾之島。
本片藉由一個政治犯的女兒小雲，一個有憂鬱症的藝術工作者阿才，以及綠島當地青年阿德，三個人在綠島的活動、交會，來呈現這個具有多重面貌的迷離之島。
金門：《03:04》03:04
16mm/35 mm, color, 16mins
導演：黃庭輔
沒有變動的時間，沒有目標的等待......。這是一場沒有期待的期待──
一桌撞球的碰響、一串電視節目的跳接、一碗泡麵的輕煙、一班公車的窗影、一件迷彩服的陽光、一刻鐘的假寐夢緒、一張一百元電話卡的蜜語。
老人等待一副好棺材、小孩等待快快脫離島嶼、阿兵哥數著饅頭等待退伍、老兵等待發薪再來預支老米酒、小狗徘徊門檻等待阿婆溫慈的眼神、而老闆娘等待股票漲停板、老師等待無憂的退休金、小鳥等待不再有的高粱穗......樹等待風、風等待石、石等待歸人、而我等待電影的結束。
馬祖：《馬祖舞影》Shadow Dancing at Ma Tsu
Super 16mm/35mm, color, 22mins
導演：簡偉斯
流動的海、流動的舞，流動著對安定的渴望；動態的舞蹈，流動的海水，不確定的天氣影響著交通的航班，住在島嶼的人似乎也在流動的不確定感中。
本片以一位女性舞者舞蹈的四個段落──希望、恐懼不安、憤怒、渴望安定，交叉剪接馬祖人的心聲、軍人到此當兵的心情，以及來自台灣的拍攝者初訪此地的見聞。
面對駐軍不斷減少，兩岸情勢渾沌不明，馬祖人對於馬祖的未來充滿不確定感，也對於自己無法決定自己的命運而深感無奈。軍人來此當兵，學習精確的殺人方法，克服對孤獨、死亡的恐懼，面對戀情的疏離、前途未知的茫然，內心有釵h苦澀，有如遊魂晃蕩。
馬祖的問題，其實也是台灣的縮影，只是它因為人口稀少、緊臨大陸而更顯得尖銳。如果台灣人對馬祖有更多的同情理解，對於未來應會有更寬廣的視野。
澎湖：《西嶼坪》West Island
Super 16mm/35mm, color, 35mins
導演；朱賢哲
真正的遺棄是孤立，真正的流放是遺忘。
澎湖群島有六十餘個小島，在一個島上，只有十幾個人，活在一個一個不到一平方公里的小島上。我們很難知道這個小島從有人煙到興盛時期的二百多人，再到不久的將來人口全部凋零或外移......這是否就是偶然性，如是，我們用緩慢凝視的鏡頭與這偶然性交會，傾聽卑微的人與自然之間的耳語。
西嶼坪島上四戶人家，兩戶是殘障的獨居老人，另兩戶各有一長期疾病患者及一腦性痲痺患者，島上分配四名駐島警察，包括和長官互告訴訟者、涉及職業賭場者、毆打長官者。
孤立與遺忘不僅是這島嶼的特質，島上這十幾個人無論本地人或暫時的駐警同樣是被遺棄的邊緣人。然而，即使大自然與社會逐漸遺忘他們，他們卻也快樂地在此生活，宛若生命在此低聲循環。
