《給自己的情書》是2017-2018年間「臺北地景公共藝術（西區）設置計畫B案」以臺北西區為創作範圍，經邀請比件獲選的專案。

本片除描繪台北西區發展對臺灣歷史的重大影響外，全劇經由六位年輕男女串接1930與2010兩個年代的不同身份，分飾日治與民國相距80年的角色，來對照此兩世代在職業、生活方式、觀念以及政治環境上的明顯差異；如是，增加演員的類戲劇形式表現之外，劇本對白也點出生活脈動與同步政治事件的相關性，使臺北歷史之呈現不止於旁白大敘述，忽而二戰前、忽而二戰後自由地敘事流動，亦讓跨時代的時間縱深縮短，更貼近網路時代的觀眾。

今日臺北市西區主要由大清帝國築起城牆時的內外區域所構成，除包括舊城內，也涵蓋牆外北面的大稻埕與南沿的艋舺。《給自已的情書》重視改變臺北城的分水嶺事件－日本擁有臺北後的城牆拆除，那使得這三個區域的分隔消失，城牆變成三線道路，城市的想像頓然完全改觀；二戰後的國民政府復於1960年代改造南門、小南門與東門，使之北方化。日治臺灣總督府與國民政府對於城牆城門的處置，深深地反映出各自的統治與文化觀念，清晰烙印在我們的眼前。

本片使用鄧南光於日本時代所攝的膠捲影片，其近身捕捉的女性身影與日本時代風光罕見於世，給了我們可以親身投射歷史，讓過去更接近今天。而大量運用李火增可貴的黑白照片，更使得細觀80年前的舊照片似乎一再變成凝視自身，古今易位，如幻鏡像。此外日人宣傳片《南進臺灣》保留台人當年自然風土，尤其是大稻埕的街巷民居景像，添加了本片舊時代庶民復活於本片中的印記。

但是無論如何刻畫歷史，如果欠缺全新的論述，本片將仍止於故事的重新布局。於是《給自已的情書》的劇情一路深埋女性元素，從選角女多於男，日治臺北咖啡館的女給、女性主題詩詞、傳統家庭女性地位舖陳，到殖民地女性社會階級及女性主義發端，以至於此刻台北的女性現狀，都細細蘊涵著臺北女性身上的歷史改變；不僅如此，本片也以女性觀看自己及大歷史，做為終結本片的最後回眸。